jueves, 13 de noviembre de 2008

El NIÑO DE LA ESPINA



Representa a un niño que se está sacando una espina de la planta del pie izquierdo sentado sobre una piedra que sirve de pedestal. A pesar de la inclinación de la cabeza para sacarse la espina, las líneas que predominan en la composición son la recta de la pierna sobre la que descansa la otra en horizontal formando ambas un ángulo recto que tiene a contrarrestar y contener la diagonal de la parte superior dando equilibrio a la composición. El niño no da muestras de gran dolor, ni su cara tampoco lo expresa. Estos aspectos, unidos al desnudo, contribuyen a mantener la obra en el clasicismo a pesar de las novedades: la representación de los niños y no solo la de los hombres o mujeres en la plenitud de la vida, así como lo anecdótico.
200 A.C.
Estilo: griego helenístico.
Material: mármol.
Localización actual: Museo Capitolino de Roma; Galería de los Uffici en Florencia

RAPTO DE LAS SABINAS DE JUAN DE BOLONIA



El Rapto de las sabinas es un episodio mitológico que describe el secuestro de mujeres de la tribu de los sabinos por los fundadores de Roma.
Giambologna. Juan de Bolonia Douai 1592 - Florencia 13-8-1608 Nacido en Douai en 1592, es también conocido como Jean Boulogne, Giovanni Bologna o Giambologna. Aprendió junto a Jean Dubroecq y en 1550 viajó a Italia, residiendo en Florencia hasta el final de sus días. Influenciado por Miguel Angel, sus obras se desarrollan en el pleno estilo manierista, anunciando ya el barroco. Destacan su Fuente de Neptuno (Bolonia), Sansón y un filisteo (Londres) o El rapto de las sabinas (Florencia), entre otras. Su Mercurio volante, en bronce, es una de las obras maestras del manierismo. Realiza también esculturas de tema religioso, como el altar en marmol de la Libertad, de la catedral de Luca, el relieve en bronce de la Pasión, en la Universidad de Génova, etc. Bologna supone la confluencia del clasicismo renacentista italiano, más directamente influido por Miguel Angel, junto con el manierismo toscano. Falleció en Florencia en 1608. (C) 2001 Todos los derechos reservados.

EL DAVID DE MIGUEL ANGEL


La obra comenzó el 13 de septiembre de 1501. En el más absoluto de los secretos Miguel Angel se encerró con su obra, y sólo el 23 de junio de 1503 dejó ver algo de ella a los ciudadanos. En mayo de 1504, Miguel Angel acabó la que es considerada como la escultura más bella y perfecta del Mundo.

EL DAVID DE DONATELLO



El David de Donato di Niccolò di Betto Bardi llamado Donatello, es una escultura en bronce realizada en una fecha incierta, en torno a 1440, por encargo de Cosme de Médici para situarla en los jardines de su palacio de Florencia. Tiene un aire inequívocamente clásico debido a su desnudez y a su composición claramente praxiteliana. Por eso, aunque se trata de un tema bíblico, en este adolescente frágil y audaz reconocemos inmediatamente a un héroe de la Antigüedad clásica.

EL DAVID DE VERROCCHIO


1467
En bronce.
Se puede ver en el Palacio Barguello.
El David de Verrocchio es uno de los ejemplos de escutua renacentista brillante. Sigue la idea de la Antigüedad con la curva praxiteliana, la musculatura marcada.
CURIOSIDAD: Leonardo Ds Vinci, en torno a 1466 asistió al taller de Andrea del Verrocchio, donde se inicia en diversas actividades, desde la pintura de retablos y tablas hasta la elaboración de grandes proyectos escultóricos en mármol y bronce. Hay quien mantiene que Leonardo fué el modelo adolescente de Verrocchio para su David.
Para más información sobre Verrocchio: